暂息小屋

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。的确，好的音乐就和这旷古之作一般脍炙人口，流传百世。想当年音乐只是宫廷贵族才能修享受的消闲之物，宫商角徵羽只是皇族耳边轻巧的丝竹之声。不管是出土的大型成套编钟，还是滥竽充数中的竽，都离普通百姓有一段距离，似乎只有低沉的萧声，欢庆的唢呐，陕北的腰鼓或云南的葫芦丝才能代表中国民乐中的某些方面。不过现在，科技的进步和艺术的平民化使我们这些非贵非皇的凡夫俗子们也可以堂堂正正的走进大雅之堂，感受古代帝王般的待遇。还记得第一次听十面埋伏的时候，仅仅是前奏的三秒钟已把我深深的吸引住，灵魂已不自主的神游于那令人窒息的的局势和大战前的寂静之中……

不过，中国民乐的精神也许已随着几千年的演化深深的埋在了广大的“民”中，如果像西方一般组成大型的民族乐团，每个人端正的坐在华丽的椅子上，演奏时作出摇头晃脑的陶醉状，我倒反而觉得缺少了一丝民乐的精华。在电脑上可以轻松的听到很多的民乐，闲庭漫步般的彩云追月，坐过山车般的百鸟朝凤，都是百听不厌的；可虽然旋律和演奏都是顶极的，但总觉得缺少了什么。听过几次的民乐现场演奏，都很不错，尤以闵惠芬的二胡独奏印象深刻。她娴熟的技艺以及极强的感染力令现场的每一位观众折服。可是，一旦闭上眼睛，眼前浮现的，还是心灵深处青青田埂边那骑牛牧童的短笛或是汩汩泉水边那印着月光的二胡。

二、心灵的净化——西方音乐

很小就受到西方古典音乐的影响。那不只是一种音乐，更是一种文化的熏陶。日本在全盘西化过程中，古典音乐充当了重要的角色。而在中国，大家对古典音乐的喜爱则是出自纯粹的喜爱和陶冶性情。小时玩的游戏机配的世界名曲现在都耳熟能详，古典的伟大力量更体现在对内心的净化。记得一次心情不佳的时候，在窗外不幸的下起伤心秋雨的时候，我偶然间听了肖邦的《雨滴》，那种感觉，只有在一定时间一定的曲子中才能体会到。我听过很多世界名曲，可都很短，都是些精华部分的节选。真正听完整的曲子可以说是从交响乐欣赏这门课开始的。当中许多名曲听下来真是有一气呵成之感，也让我知道了一些名曲的出处。相比之下，我比较喜欢肖邦和柴可夫斯基的作品，天才极的人物，他们的作品不愧是人类的伟大财富。关于乐器，乐器之王钢琴是我的最爱，而弦乐中大提琴的深度让她在表达时总能牵动我的心，

可从个人听音乐的整个过程来看，高中以后我对古典音乐不像以前那么热衷，更多时候只是当作一种背景音乐。我的一位高中同学（音乐爱好者，可以自己作曲），和他交流时我谈到，我是小时更喜欢古典，大了反而听流行了，而他说他是小时听流行，大了听古典，我们相视而笑。我想这里面没有对错的问题，都只是一种爱好，不同的只是他失落时听的是狂想曲，而我听的是周杰伦罢了。

三、大众品味——流行音乐

还依稀记得小时候的一种偏见：凡是在人音域范围内可以表达的音乐都是残缺而不美的。那也是我当时热衷古典的一个原因。可是俗人终究不能免俗，高中渐渐加入了听流行音乐的大军之中。开始时是饱听群乐，只要是好歌，来者不拒。周杰伦的说唱，王菲的孤寂，刘德华的成熟，孙燕姿的清新，邓丽君的怀旧，Backstreetboys的欧式风格，都会令我感动。其中，我只想重点说说两个人。

1. 百变天后：王菲

王菲的歌，我不知道该怎样评价。你可以说她怪怪的,旋律让人不易接受；也可以说她是极赋个性的。我听王菲的歌，连我自己也说不出个所以然，只是喜欢听，感觉，就在听的过程中，逐渐的，被优美的旋律和特有的嗓音所感染，仿佛海绵被湛蓝的海水侵染一般，不知不觉就已带上了海水淡咸的味道。她的歌，都会从简单的音符中透出令人无法抗拒的淡淡的忧伤，似有似无的弥漫在空气中，一点一点触动你不平静的思绪，直至完全被之感染。不经意的几个字，蕴含的是无限的遐想和思考，她的不合常理的旋律，却能恰如其分的表现出复杂而十分细腻的感情。她的嗓音，让人觉得，清澈如止水，有时如一片秋天落下的金黄的叶片，有时如驾着光速在银河中穿梭的流星，极富变化，而又很有深度；几乎没有几个歌手能有像王菲一样优雅的气息和运用嗓音的高超技巧，听她的歌，会感到十分流畅，结束后仍回味无穷。我也很喜欢其他的一些歌手，但只有王菲是每一首歌都让我感动的。经典的东西，比那些短暂流行的东西要珍贵的多。

2. “周董”

周杰伦，现在已是鼎鼎大名。最近，他的新专辑《十一月的肖邦》在冬季到来之前轻击琴键，接上了去年八月以来的休止符。周杰伦的音乐，是独一无二的，不仅是令类的唱法或是诗的歌词，而是他的一种人生态度，一种略微的玩世不恭而又努力专注的态度，有着东方人特有的内敛和年轻人的激情的态度。不管是快歌或是慢板，悲情或是点点的幽默，他都可以处理的游刃有余。他的词就是诗，句句令人回味无穷，听他怀旧风格的慢歌仿佛有南宋文人举杯吟唱宋词一般悠扬。他的歌元素多样，二胡与钢琴的交相辉映，吉他与小铜锣的完美配合，每一处都体现着这位又会作曲又会弹琴的歌手独特的“周氏风格”。从环境保护，到怀旧上海，从归家的火车，到山间的飙车，从米兰的小铁匠到家庭暴力，从抨击狗仔队到悼念印度洋海啸，他的歌曲取材广泛，积极向上，更具有社会意义。他略带模糊的吐字方式，往往能恰到好处的表现要抒发的情感，他的说唱代表了当今亚洲R&B的最高水平，而如果不了解他唱的词，将会是一个喜欢音乐人的巨大遗憾。因为：如今的流行歌词在几百年后不就相当于现在的“宋词”么？

四、其他音乐

大学的一位室友开学的第一天就向我们展示了他钟爱的音乐——死亡摇滚。那是一种开始时让我极度厌恶的音乐：节奏快的无法想象，放肆的吉他在如疯马一般狂嘶着，带有工业味道的鼓点如雨点一般倾泻下来，接下来的就是从喉咙深处发出的令人作呕的所谓“水喉”的唱法。歌词也是黑暗而消极的，可以说一群另类人的另类音乐。可是渐渐的，我开始接受这种音乐方式。搜阅了一些资料，发现其中的音乐的门类数不胜数：黑金，死亡，哥特，朋克，中世纪……世界上原来也有这么一种生活方式。强进有力的鼓点节奏感极强，而每秒钟十几下的吉他弹击速度也不是常人能为。极度个性化的solo让内心的不满于与忧郁尽情的挥洒出来，而美妙绝伦的“仙音”有让人缥缈变轻之感。

相比之下，Linkin park和Michael Jackson 的音乐就显得流行味道更浓。听过一段时间安雅的歌，但个人认为作为背景音乐更为合适，包括一些轻音乐，包括班得瑞。不听电子舞曲，个人认为那是肤浅的。而说到最爱听的音乐，还是科大“天使路”的喜鹊对唱和西区图书馆的清风抚书。

音乐的力量，虽有排解孤寂落寞，虽有装点喜庆欢悦，虽能使心境扶摇直上九万里，亦可使人睹物涕零不知所云，但论及最大的影响，还是：随风潜入夜，润物细无声。如山涧清泉，一点又一滴的，造就出心中五彩斑斓的鹅卵石；如漫步沙滩，不惊异间暮然回首，却发现身后清晰的脚印……

没有别的。好听，只是一种感觉……